MUBI 年度十佳海报！以平面设计角度重新“观看”一部电影Adrian Curry 每年都会撰写该年度十大海报，也曾精挑细选出2010-2019 年的十张海报，其中来自亚洲的电影占了一半。

　　Adrian Curry 开出的片单（海报单？）可能对内地许多观众来说较为陌生，但设计巧思依然可观。

　　由Ethan Hawke 饰演古怪的科学家Nikola Tesla，这样的传记作品常以主角人物为设计重心，这也是获选的最终海报使用的策略。

　　Curry 推荐的是设计师所释出的另外一个版本，选用插座形象来呼应Tesla 与电之间的紧密关联，并以胡子点出故事主角的招牌look。

　　「这个设计简单，机智又风趣到有种古拙感。」他也同步赞叹片名字型与装饰边的设计，除了让人想起Tesla 生活的二十世纪初，框线的形状也与插座相呼应，且与标语搭配得当——「A film uniquly plugged into its subjest.」——plug into 既指电影如何深入主角生命，也是「插座」的意思，让电流意象得以在整张海报中流窜，传达出幽默感。

　　《因为爱你》导演Todd Haynes 制作的音乐电影一向让人期待，诸如谈Bob Dylan 的《摇滚启示录》、向七〇年代迷幻摇滚致敬的《丝绒金矿》（Velvet Goldmine）都成为音乐电影经典。

　　Curry 指出这是近年来看过最好的海报之一，想法与呈现也是相当简洁的——一张与真实照片完全相反成像的负片，被表框起来。

　　设计概念呼应着曾经的乐团经理、波普大师Andy Warhol，他也是众所周知让印刷品成为艺术品的重要艺术家。

　　此实验片据称手法前卫、概念性强，以名导Raoul Walsh 「谣传的」名言为片名，一电影系教授印象中在访谈听闻过Walsh 说这句话，却苦于找不到出处。

　　Curry 坦承，这张海报一开始并不那么吸引他，也比其他海报来得更商业化些，但久而久之却在脑海中留下深刻印象。

　　Curry 认为这张海报对人物的扭曲、细节的处理都加深了恐怖片要传达的压力与紧张感，而片名部份善用了Possessor 一词的结构做出了几近对称的设计，十分让人难忘。

　　电影献给老牌杂志《New Yorker》，海报发想也放入许多杂志的元素如售价、书背、编号等等，但同时这又是一幅精细绘制的巴黎风景，充满令人好奇的细节。

　　著作等身的导演Frederick Wiseman 以四十余部纪录片的探索获威尼斯、奥斯卡终身成就奖，继2018 年的《悦读：纽约公共图书馆》后，将镜头对准了波士顿的市政厅。

　　电影本身围绕着市府的日日运作，穿梭在各部门之中，看见市长、公职人员等面对种族议题、住房问题与各种案件时的状态。

　　这栋粗犷主义（Brutalism）的建筑曾被建筑界票选为美国最伟大的建筑之一，却也饱受与厌恶。建筑物本身的历史在电影中并没有被多提，只是一切发生的背景，但在海报里成为隐喻一切的象征。

　　这部纪录片走进纽约各间古书摊，访谈店主们与古书的故事。海报也同样人想打开门，造访这间充满旧书气息的小店——尽管它并不真实存在。

　　设计师Matt Frost 从他拍摄的三间店中取用不同元素，搭建出虚构世界，再添加许多细节：安稳睡着的小狗、古书店常见的古典灯具等等。

　　一个窗框里隐藏许多彩蛋，像是海报里有制作公司Greenwich 其他作品的海报、也有《Booksellers》里拍下的书展海报。

　　画面如此温暖，或许也出自Matt Frost 巧工，据称窗棂上的雪也是后来加上去的，「因为我希望这感觉像是一间温馨的店，得以欢迎与庇护所有人。」

　　纪录片聚焦在这位曾为种族议题、民权、投票权、枪枝管制问题奋斗的运动者，John Lewis 自1987 年开始成为众议员，推动许多法案进行。

　　但这张人物肖像展现了John Lewis 即便被捕，依然怀抱着宁静的反抗与尊严，是入选的一大原因。

　　A24 与《属于她们的片刻》《夜幕行动》等片的独立名导Kelly Reichardt 合作的电影去年于美国上映，故事定锚于十九世纪初，叙述一个厨师与一位中国移民相遇后的西进之旅。两人一见如故，以一头乳牛开始他们的事业与起伏。

　　故事的叙事简约，海报也呈现了西部大荒野宁静、平和之中带有神秘感的氛围，在一片蛮荒中有危机，但也可能有温柔。

　　这是一出演唱会电影，带领观众回到1958 年在罗德岛举办的那场Newport Jazz Festival。Tony Stella 绘制的作品十分有个人风格AG九游会官方App下载，具备他独有的速度感，而Midnight Marauder 设计的片名也非常吸睛。

　　或许媒体性质缘故，选中更多我们熟知的作品，文末逛一下两家媒体都有选到的共识，并排除上方已经谈过的。