创意海报设计范文10篇导语：这里是公务员之家根据多年的文秘经验，为你推荐的十篇创意海报设计范文，还可以咨询客服老师获取更多原创文章，欢迎参考。

　　摘要：公益广告是以通过广告形式向大众宣扬积极的道德规范为目的的，它所产生的社会影响力及号召力是举足轻重的，具有自身独特的视点和社会价值。文章首先分析了公益广告的发展现状及未来趋势，进一步阐述了公益广告中公益海报的定义及特征，最后整理归纳了创新思维在公益海报中的运用。

　　随着新媒体技术的更新迭代，公益广告的数量和表现形式也与日俱增，在创作公益广告的过程中不仅需要加强创新制作的表现手法、运用创意设计思维以及注重传播路径，同时应该关注创作的情感因素的运用，从而达到引起大众共鸣、共情的传播效果，营造一种社会氛围。

　　公益广告是为公众利益服务的。从某种意义上来说，一个国家公益广告的水准充分展现了这个国家的精神文明面貌、道德水平及社会风气。从我国公益广告发展历程来看，我国公益广告起步较晚，且运作模式可以归为政府主导型运作模式。其发展状况可简单归纳为：（1）企业公益责任感弱，公益广告宣传路径窄。企业的盈利目的与公益广告背道而驰，尤其在这个经济快速增长的时代，更多企业会关注能带来更大利益的服务形式，阻碍了公益广告的创作及宣传；（2）内容没有创新性，远离群众生活。我国的公益广告大多数内容平分秋色，内容不具备深刻的内涵且缺乏创新思维，情感诉求表达不到位；（3）资金支持不足。没有持续充足的资金支持的情况下，公益广告很难实现可持续发展；（4）形式和水平有待提高。随着新媒体的快速发展，各类网络平台的衍生，拓宽了传播的形式和途径，但就目前而言，公益广告传播途径利用率低，广告的格式以及内容也很单一，缺乏度创新设计。根据以上对公益广告发展状况的分析，可以归纳总结出未来公益广告的发展趋势：（1）政府与企业强强联手，多渠道筹集资金支持；（2）整合优化新媒体资源，为公益广告持续发展提供动力。这样，不仅可以拓宽宣传途径和形式AG九游会，还可以从中学习创作方式、理念及思维，取长补短，融会贯通；（3）加强公益广告社会责任的传递。公益广告首要特性就是秉承着社会责任和使命。社会责任感良好的建设，有助于公益广告的更好的发展；（4）明确公益广告的法律地位，建立健全的法律体系制度；（5）深入公益广告的理论研究，提升公益广告创新设计。应该鼓励开展公益广告学术研讨会和作品优选，搭建学术交流平台，开展跨学科跨领域综合研究，助力公益广告的可持续发展；（6）公益广告的公共性与个性化创新的统一，公众性与个性需求的多元化。基于对公益广告如今发展状况以及未来趋势的分析总结，笔者以公益海报形式作为分析对象，以创新设计作为切入点，深入剖析公益海报的特征及创新设计在公益海报中的运用，为提升公益广告设计水平及各个群体对其的关注度助力。

　　摘要：海报版面设计具有综合性、现代性等特点，在中职平面设计教学中，对海报版面设计教学非常重视，培养一个优秀的平面设计者，首先就要拥有一流的海报设计水平，掌握版式应用技巧。海报设计中所涉及的元素比较多，如：文字、图形、颜色等等，海报设计具有一定创新性，要与时展接轨，还要超越当前潮流，不断寻找新颖的、朝气的、吸引人们眼球的新设计方案，所以在海报版面设计教学中一定要对概念与图形等基本技能的应用加以重点传授。

　　海报版面设计教学中，让学生能够正确地理解主题概念以及掌握图形元素利用技巧，是教师的主要任务，主题概念的理解有利于学生在选题、选材等方面目标更加明确。图形元素的利用技巧能够让学生更好地设计出创新且具有内涵的海报，可以说图形的运用是海报版式中不可缺少的一部分，在强化图形运用技巧的同时，也会使得海报版面更加生动形象，能够吸引人们的注意力，用视觉就能感受到海报所要表达的意义，这就是一幅海报的成功所在。

　　海报版面设计教学中，主题设定对海报版面设计水平有很大的影响，很多教师在主题设定方面为了图方便，便采用一些公益性海报、戏剧性海报之类的母题作为例举内容，而这些海报主题设定范围比较广，学生在拟定海报主题时，会根据自己喜欢的海报类型进行主题甄选，而在不同性格、不同思想观、不同审美观的主题构思下，学生们所挑选的子题也是各种各样，彼此之间差异性较大，互不相干，任其自为。

　　【摘要】在整个电影宣传的过程中，电影海报的制作、张贴、发放都是宣传的重要内容。电影海报的设计和普通的广告相比，存在一定的差异，其版面能够对电影的类型、主题、内涵进行有效的展现。电影海报设计中最基本的三元素同时也是最重要的元素就是图形、文字和色彩。我们应该重视电影海报设计中的视觉要素，促进电影海报设计行业发展。

　　电影行业的崛起和发展不仅仅是以技术的进步、发展以及普及作为支撑，同时还和经济的发展、人们生活水平不断提高有很大关联。电影作为一个重要的娱乐项目深受人们的欢迎，电影海报作为电影的附属产品也随着电影行业的不断发展而获得非常大的发展，现阶段的电影海报设计和时代元素、观念、技术等相结合不断发生变化，而视觉要素的应用则是电影海报成败的关键。

　　电影海报是通过完整的视觉形象以平面形式对影视文化、电影信息进行传达，海报设计师应该在海报设计过程中通过合理的确定海报的内容和形式，来提升海报本身的说服力和感染力。设计就是一种有意识的行为，通过创造出具备诱导效果以及心理联想效果的视觉形象，对观众产生一种视觉上的冲击，情感上的碰撞。而总的来说在电影海报设计过程中视觉要素占据其中的主要部分，通过不同视觉要素相叠加从而设计出对观众富有吸引力的电影海报。电影海报基本视觉要素由三部分组成，图形要素、文字要素和色彩要素。这是电影海报设计中非常重要的三大要素，电影海报设计人员要通过灵活运用三大要素，表现出和电影相符合的基调和情感。2.1文字要素在电影海报设计中，文字是三要素中不可或缺的一部分，文字应用主要分为两类：其中一类是剧情式海报，侧重于介绍影片基本信息；另一类是非剧情海报，侧重突出文字的艺术美感。在剧情海报中，应用文字来介绍影片基本的信息，这些基本信息主要包含演职员信息、上映的时间、获奖的情况或者是媒体评价等相关内容。在非剧情海报中，则着重对文字进行艺术化处理，这些带有艺术美感的文字主要是片名解说词等高度凝炼后的短语，这些带有艺术美感的文字使得整张海报的艺术感更加突显。这两个不同形式的文字要素表现方式会呈现出两种不同的效果，当然也可以两种形式兼收并蓄。设计人员在海报设计过程中通过对文字的设计，使得文字的形态与影片的主题紧紧结合在一起，从而更好地引起受众的共鸣。2.2图形要素在电影海报设计过程中，图形要素是最为重要的视觉要素，在海报设计行业中普遍认为，一个好的海报设计作品应该靠图形语言说话，而不是单靠文字来进行注释。图形要素在电影海报中不仅可以向观众传达相应的信息，还能够使用富于创意意味的形式，通过简约、中心突出的图形设计来吸引更多的人关注，起到宣传电影作品的目的。设计师在进行图形要素的设计过程中，需要着重注意三点内容：第一点就是需要关注图形的创意表达，注重创造新概念的同时，也需要增强图形的可读性。第二点就是需要使得设计出的图像树立自身的风格和品牌形象，从而传达出一种高品质的视觉形象。第三点就是需要在图形表达方法上坚持简洁、明快的表达方式。通过海报图形要素的设计给观众传达出一种非常直观的视觉冲击，轻易将影片的特性、卖点表现出来。当观众在看到画面的时候，就能够对电影的内容产生一定的联想，从而引发浓厚的观影兴趣。2.3色彩要素：电影海报设计中色彩要素也非常重要，这会对海报整体设计的方向产生非常大的影响。色彩要素将会直接体现整个电影的基调，其主要具备以下两点特征：第一点就是色彩搭配，电影海报中的色彩是一种非常直观的表现形式，人们在观察到海报的时候，首先会关注到的就是整张海报的色彩搭配。第二点就是色彩会表达出一种非常明显的感情意识，海报中的色彩要素能够使观众感受到电影的某种特定的情绪，从而对观众观影和消费行为产生影响。而从海报的设计和艺术角度来对色彩要素进行分析，可以说色彩不仅仅丰富了海报的画面效果，还能够提升海报整体设计效果。在电影海报设计的过程中，设计师想要对色彩进行选择，需要对影片内容有基本的了解，从而将影片的感情同色彩相关联起来。一个好的色彩设计，不仅仅能够强化画面的视觉冲击力，还能体现电影形象和主题。观众在通过海报色彩获得良好审美享受的同时，还能够感受到电影中所蕴含的情感。

　　摘要：在设计国际化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语视觉现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化符号在当代海报设计中既具有“民族个性”又有“时代性”，这样，我们海报设计才能真正走“国际化”。

　　视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”

　　然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。

　　中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

　　中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

　　中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

　　中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

　　[论文摘要]电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

　　电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

　　1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

　　随着社会的进步，、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

　　[论文摘要]电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

　　电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

　　1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

　　随着社会的进步，、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

　　摘要：当代数字化和现代化的快速发展，人们的生活水平和外观都产生了不同程度的变化。与人们社会生活相关的艺术设计专业也在不同方面发生着深化与拓展，每个艺术门类相互沟通与发展，其中电影海报作为其中的一个类别在当代社会的影响下也发生着日异月新的变化。譬如它的构成元素、艺术表达形式、表现方法都呈现了有差异性的新的东西。其次，当代数字媒体的快速发展也促使了电影海报设计的新速度和深度。现代的海报运用数字化技术并借鉴优秀的先进技术模式与当下的时代特点紧密联系在一起。无论是海报中的文字设计、图形设计还是排版设计都被赋予了时代特色，也会使得这种设计制作手法的影响更加地深入人心。在当代时代特征的影响下，插画对于电影海报设计的影响范围更加广泛，表达的手法更加丰富多样，创作更加自由。当代海报设计呈现出的这些新的特点正是需要我们去研究学习的。本文主要是对插画设计对当代电影海报设计影响的研究，以及当代数字化设计趋势的特点。

　　此次的研究内容我选择的是电影海报设计，主要内容是探讨电影海报设计与插画设计的关系，具体主题为现代插画对电影海报的影响。我想通过此次的探讨更能将专业知识运用在实践中，更能在当代数字化的时代中探索出自己的设计思路和设计方法。一方面，插图不单单作为商业产品在市场上出售，如插图书籍，杂志等。另一方面，插图也作为大学视觉传播课程中的独立专业存在，比如广告设计、海报设计和封面设计等等。本篇论文主要是探讨电影海报和插画设计之间的关系，论文由四个主要部分组成，分别从不同的方面来论述这一主题。

　　（一）什么是插画。插画一词可以解释为：插画家，意思是有启发性的，西方语言统称为“插图”，起源于拉丁文“illustraio”，即插画可以使文本观念更加清晰明确。在辞典上的表达为：指插附在书刊中的图画。有些散布在文本的中间，有些使用插入的排版来补充或澄清文本的内容。而在现代数字化飞速发展的今天，插画一词也被赋予了新的定义，它不仅仅会增添设计主体的趣味性，也会增强艺术感染力。插画设计师是一种艺术形式，是当代设计中视觉传达的重要表现形式，在现代生活中越来越具有影响力，它已广泛运用于设计的各个领域，不仅仅是文化活动、社会活动、商业活动和影视活动等方面。插画家不仅增添了平面设计的表达，而且拓宽了我们的眼界，为我们提供了更多的想象设计空间。随着现代数字化的快速发展，插图设计艺术也在相当程度上进入了数字商业化时代。插画家不仅在促进商品经济的经济发展中发挥了重要作用，而且在推动当代经济发展中也发挥了更加突出和突出的作用。在当代插画的概念也不仅仅局限在传统的范畴内，而是增添了更多的元素和风格。插画家绘制不同的插图，使插画设计艺术的发展更具发展空间和平台。插图的形式可以追溯到解放后的黑板报纸，版画，海报等形式。插图的表现和设计形式也获得了更多的发展机会和发展空间。当代的插画师们运用现代设计手段将会创作出更多的精彩和打动人心的插画作品。（二）现代插画的特点及趋势。在如今信息化发展的时代，电脑等数字化产品得到了广泛的普及，同时在计算机这一现代设计工具的辅助下，艺术设计这一领域也得到了新的快速发展。电脑辅助设计使得艺术设计的实现方式得到了新的飞跃，并使其以独特的方式融入我们的生活。和传统插画作对比来看，现代技术下的艺术设计有了更多的设计手段，借助电脑软件技术可以使得图形更加具有创造性和新颖性。在后期设计处理的过程中也为设计工作者提供了更多的便利和处理方法。在现代数字化的影响下，插画艺术除了能创作出新的艺术效果，还会使得插画师产生新的插画风格的变化。比如绘图软件的产生会让现当代的插画师在没有束缚的环境下自由创作，大胆的做出新的尝试并以新的方式实现它。同时在现如今互联网发展的今天，许多的插画师会将他们的作品在一些社交平台上，会使得新的插画艺术活动得到充分发展并引起新的动力。从另一方面看，现代插画更是一种文化符号的象征，是现代文化流行的艺术表现形式之一，因此现代插画的特点更具有时代特征，融入了更多的信息化数字化特点，它能够应用在更多的设计领域中去并创造出新的流行风格。从更深层次的角度来看，插画这一艺术表现形式的涌现与计算机软件技术结合，它将使设计师的工作更加便捷，并创造更多令人兴奋的设计。

　　摘要：电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

　　电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

　　1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。

　　由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

　　随着社会的进步，、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

　　版面设计又称为版式设计，是研究视觉设计中，图形、色彩、文字等各设计元素排列组合方法与规律的学科。在许多设计书籍中，版面设计又称为版式构成，将它与平面构成、色彩构成、立体构成三大构成，放在同等重要的地位，是极有道理的。一位平面类设计师，只有掌握了版式设计（构成）的知识后，才能成为一位合格的设计师。其实，版面设计与平面构成密切相关，只是相对于平面构成，版式构成中又包含了对色彩的规律运用和研究，并且其涉及的元素更加的具象化。在平面设计工作中，每幅好的作品，都要通过创意构思到实施制作的过程。一个作品，在构思阶段，主题的创意至关重要；但在设计实际表现阶段，版式创意构思，也至关重要。很难让每幅作品都创意非凡，但是每幅都应符合乎版式设计的规律，才能成为合格的或优秀的作品。但是，在实际设计的实务工作中，各种设计项目分门别类，如海报、包装、画册、DM等等，可谓类别繁多。在这些设计中，版式设计的诸多通用规律法则，本文暂不探讨，重点说一下，不同类别的设计中，各类别其各自的版式特征性和注意事项。下文将分四个部分，以海报户外广告类、DM、画册、包装为例，分析其版式设计的各自规律和版式特征性。

　　海报设计与户外广告作品，一般都要放置公共场所，供受众浏览观看，所以放在一起来分析其版面设计的特征性。根据设计的不同阶段，我们暂将创意分为前期的“主题创意”构思阶段和设计实施表现时含有的“版式创意”阶段。海报设计与户外广告，无疑都最好遵循创意独特性的法则，但是“版式创意”，是要服务于“主题创意”的。海报设计与户外广告作品的版式特征性分析如下：（1）文字内容，要精简，且字号要大些，文字处理得独具匠心（特别是有些是以文字创意为中心的海报）；字不宜太小或内容太多，文案精炼，少赘述。版式设计中，海报设计与户外广告的诸多的共通之处之一，文字内容都字号不要太小，要方便受众观看，只是海报设计的尺寸相对户外广告，一般都较小些，受众可站的相对近距离观看，所以其文字内容可相对更多点，文字也可以相对小些。而户外广告的文字内容，更要精简，且字号要大些，方便远距离观看。（2）版式的活泼自由，富有动感。即使要“静”，版式中也要有些小的元素，以变异法则，来打破，以免版面过于沉静呆板。（3）营造成视觉的冲击力，令中心突显，可用放射等构图形式。（4）版式空间感和质感（基理）的营造。（5）少用散点，主体中心突出，明了。内容涉及太多方面，反而让人难以记住，主推某一个创意点，效果更佳。（6）版式图形元素方面，可应用与创意主题对应的，视觉“语言”。例如，受众是儿童的海报作品中，多应用些简笔画或漫画风格的图形元素。与中国传统文化相关的，多用些水墨风的图形、绘画或插画。如是高科技产品类，也可用CG三维的元素和CG表现手法。（7）主色调的设定及处理。整张作品，统一在一个大的色调下。（8）用色时，要敢于用对比，可使版面更加丰富，并增强视觉冲击力。（9）与企业VI中广告的运用规范相吻合。（10）（张贴）环境对设计的影响。如户外广告的放置背景是绿树成荫，作品的主色调最好不用绿色，不然作品像穿了迷彩服一样，很难被留意到。（11）目标人群的信仰、宗教知识、审美层次及兴趣偏好的掌握。

　　DM类作品版式特征及注意事项：（1）图文的混排。DM类作品文字内容相对可多些，字可以小些，但一般不小于7pt为佳。图与文字有机的结合混排十分重要。（2）版式的分割和划分。版式分成不同区域后，可更便于阅读，更条理。但如果用网格构图的方式来构图，可用退底与图形元素有部分超出方形边框外，令画面生动。（3）各版块间的呼应。特别是折页，可版块元素的呼应，可产生更好的视觉连续性。（4）版式的条理性，有秩序，才能让读者乐于阅读，并能有效获取信息。（5）目标人群的年龄、信仰、宗教、审美层次及兴趣偏好的掌握。（6）立体折叠后的版面呼应，和空间借用。可用裁切、打孔、过UV等，磨砂等印刷后期工艺，使设计更出彩。（7）正文与标题的区分，标题可加点修饰。（8）散点做到散而不乱，神不散。（9）DM类作品版面，都不宜过大。DM类作品最终是要发给受众的手中，受众可以拿着来观看，多数折页、单张的版面，都不宜过大。